Сцена
Актёрское мастерство для взрослых: 7 базовых тем и польза вне сцены
Обновлено
Из семи базовых тем актёрского мастерства взрослому, который не идёт в профессию, больше всего дают первые шесть: внимание, свобода тела, воображение, этюды, голос и партнёр. С ними вы свободнее держитесь перед людьми и лучше владеете голосом и телом, а занятия становятся хобби, где каждую неделю вы играете с одной группой. Начинать можно в любом возрасте и без опыта. Первые навыки сцены удобнее всего пробовать через импровизацию: в «Точке» это курс из восьми встреч по три часа с выступлением на сцене в конце.
Седьмая тема, текст и роль, нужна прежде всего для профессии и спектаклей. Дальше по порядку: все семь тем, задачи, с которыми приходят взрослые, и вопрос, не поздно ли начинать.
Чему учат на актёрском мастерстве
В театральной школе актёрское мастерство складывается из нескольких базовых тем. Порядок у педагогов разный, состав почти один и тот же.
- Внимание. Держать фокус на партнёре и задаче, а не на том, как вы выглядите со стороны.
- Свобода тела. Снять зажимы, двигаться без скованности, чувствовать пространство сцены.
- Воображение. Поверить в обстоятельства, которых нет. Это то самое «если бы» из системы Станиславского.
- Этюды. Короткие сцены почти без слов, где вы действуете в заданных обстоятельствах.
- Голос и речь. Чтобы вас слышали в последнем ряду и слова не съедались.
- Партнёр. Слышать, что делает другой актёр, и отвечать на это, а не на свою заготовку.
- Текст и роль. Разбор пьесы, характер, отрывки, показ.
Для профессии главный последний пункт. Взрослому, которому диплом актёра не нужен, больше дают первые шесть: они меняют то, как вы держитесь на работе, в разговоре и перед любой аудиторией.
Зачем взрослому актёрское мастерство
Взрослые приходят с разными задачами, и под каждую тренируют своё.
| Задача | Что для неё тренируют | Где быстрее попробовать |
|---|---|---|
| Держаться свободнее перед людьми | Внимание к партнёру, выход к зрителям | Импровизация: сцены с первого занятия |
| Говорить увереннее | Дыхание, голос, речь перед залом | Курсы речи или ораторского мастерства |
| Перестать зажиматься | Тело, этюды, право на ошибку | Импровизация, пластические занятия |
| Найти хобби и людей | Регулярная игра в одной группе, общие выступления | Импровизация: после курса группа становится командой |
| Сыграть роль в спектакле | Работа с текстом, характер, репетиции | Театральная студия или курс актёрского мастерства |
Если вам нужна роль в спектакле, ищите постановку. Если голос, вам ближе речь: что дают курсы речи и дикции, мы разобрали отдельно. Для остальных задач работает то, что в театральных школах проходят на первом курсе: внимание, партнёр, этюд. Импровизация как раз из этой части.
Не поздно ли начинать взрослым
Нет, если вы идёте за навыком. Этюды и сцены строятся из наблюдений за людьми, и у взрослого этих наблюдений больше, чем у вчерашнего школьника. В наших группах занимаются люди от студентов до руководителей крупных компаний, и на первом этапе все начинают с одной точки.
Мешает взрослым обычно другое: привычка контролировать каждое слово и страх выглядеть глупо. С этим и работают первые занятия. Как они устроены и какие упражнения можно сделать дома, мы рассказали в статье актёрское мастерство для начинающих.
Импровизация как вход в актёрское мастерство
В театральных школах импровизацию проходят рано, потому что она тренирует базу. Вы на сцене, рядом партнёр, текста нет, и отвечать приходится на то, что вы услышали. Это то же действие в заданных обстоятельствах, только без пьесы.
Из семи тем выше импровизация закрывает внимание, партнёра и действие без текста. В «Точке» курс «Основы импровизации» идёт постоянно, его первый этап длится около двух месяцев: 8 офлайн-встреч по 3 часа. Вот темы встреч:
- Активное слушание и принятие. Слышать партнёра и строить сцену на его реплике.
- Чувство игры. Играть с интересом, а не отбывать упражнение.
- Основы сторителлинга. Строить историю, которую зритель дослушает.
- Платформа в сцене. Быстро договориться, кто вы, где вы и что происходит.
- Как связать несвязуемое. Находить логику, когда сцена ушла в сторону.
- Толерантность к риску. В технике «джиббериш» вы говорите на выдуманном языке, и зритель всё равно должен понять.
- Доверие. Опираться на партнёра и самому быть опорой.
Восьмая встреча собирает всё вместе, а потом группа играет отчётное шоу на настоящей сцене перед зрителями. По итогам вы получаете сертификат и обратную связь от педагогов.
Седьмую тему, работу над ролью по тексту пьесы, импровизация не даст. Для неё мы время от времени набираем отдельный курс актёрского мастерства с этюдами, текстом и итоговым показом, о ближайшем наборе расскажет менеджер. Наша миссия: среда, где человек может проявляться по-разному и пробовать разные инструменты для своих целей. Взрослому без актёрских планов советуем начинать с импровизации: сцену, партнёра и зрителя она даёт уже за два месяца.
Педагоги у нас сами работают на сцене. Это импровизаторы, актёры и комики: они выступают на фестивалях импровизации, в театрах и комедийных проектах, ведут свои проекты и постоянно совершенствуют навыки. Курсы стоят от 10 000 ₽ в месяц, платить можно сразу за курс или беспроцентной рассрочкой.
Актёрское мастерство для взрослых в СПб: что проверить
Школ актёрского мастерства для взрослых в Петербурге много, от студий при театрах до курсов выходного дня. Как сравнить форматы и что спросить перед оплатой, мы подробно разобрали в статье актёрские курсы для взрослых. Коротко, три вопроса:
- Сколько вы на сцене. Актёрскому мастерству учатся в действии. Спросите, какую часть занятия вы играете сами.
- Чем заканчивается курс. Показ, спектакль или шоу перед зрителями дают точку, где виден ваш прогресс.
- Есть ли пробное. Одно занятие покажет, ваш ли это педагог и ваша ли группа.
Если хочется играть регулярно и без даты окончания, вам ближе студия. Чем она отличается от курса, мы рассказали в статье театральные курсы для взрослых.
Частые вопросы
Нужен ли талант, чтобы заниматься актёрским мастерством взрослому?
Нет. Базовые навыки сцены (внимание, реакция на партнёра, свобода перед зрителем) тренируются, как любой навык. Первый этап импровизации рассчитан на тех, кто никогда не выходил на сцену.
Я стесняюсь. Меня заставят выступать одного?
Нет. На занятиях вы работаете в парах и в группе, а обратная связь от педагога безоценочная и бережная. С отчётным шоу группа выходит на сцену вместе, в конце первого этапа.
Можно ли прийти на пробное с другом?
Можно. На пробное занятие приходят с другом, с подругой и даже целой компанией.
Где проходят занятия и есть ли онлайн?
Онлайн-курсов у нас нет: сцене нужен живой партнёр и зал. Пробные проходят офлайн, на Большой Посадской, 24, в 5–7 минутах от метро Горьковская. Даты ближайших подскажет менеджер в Telegram.
Сколько стоят занятия?
Пробное занятие стоит 500 ₽. Курсы стоят от 10 000 ₽ в месяц, оплатить можно сразу или беспроцентной рассрочкой.